El gaucho de oro de la música de cine

Argentina ha dado grandes talentos a la música pero hay un bonaerense que brilla con una luz especial en el campo del jazz, la música clásica y, lo que a nosotros nos interesa más, la música de cine. Lalo Schfrin fue uno de los compositores cinematográficos más populares de los años 60 y 70. Todo el mundo le recuerda como el autor de la famosa sintonía de “Misión Imposible” pero no hay que olvidar que fue también el compositor de bandas sonoras inolvidables como “Bullit”, “La leyenda del indomable”, “La zorra”, “Operación dragón”, “La piel” o “Harry el sucio”. En esta última se adelantó 20 años a lo que luego sería el acid jazz.

Lalo Schifrin era hijo de un violinista y descubrió su vocación de músico cinematográfico no en las salas de cine, sino en la ópera a la que a menudo le llevaba su padre. “Es el mejor contrapunto de argumento, interpretación y música que existe y fue lo que me animó a querer crear melodías que ayudasen a contar historias”, dice. Estudió música clásica en el conservatorio de París pero por las noches se enamoró del jazz tocando el piano en los clubs nocturnos. Antes de dedicarse al cine fue arreglista y músico acompañante de grandes estrellas del jazz como Dizzy Gillespie, Ella Fitzgerald o Count Basie. Hasta que un día Steve McQueen, gran admirador de sus discos de jazz, se presentó en su casa y le pidió que compusiera la música para su película “El rey del juego”. Así comenzó una carrera de más de 50 años en la música de cine en la que ha compuesto más de un centenar de bandas sonoras. En el programa de esta semana repasamos su trayectoria y escuchamos algunas de sus mejores melodías.

Hemos estado charlando con Verónica Echegui, protagonista de la última película de Iciar Bollaín “Katmandú, un espejo en el cielo”. Nos ha hablado de sus gustos musicales, de sus compositores de cine favoritos, de qué música escucha para prepararse sus personajes o de lo mal que lo pasó cuando tuvo que cantar en la serie de televisión “Paco y Veva”: “Ya pasaba vergüenza cuando grababa las canciones pero luego al verme no podía resistirlo, me sentía morir.” Tiene la espinita clavada de no haber podido aprender a tocar el violín, su instrumento favorito. Intentó a los 17 apuntarse a un curso que organizaba la Comunidad de Madrid pero le dijeron que era demasiado mayor. Aún así lo “toca” de vez en cuando provocando un ruido infernal.

Vamos a escuchar una de las cinco candidatas al Oscar a la mejor banda sonora: “La invención de Hugo” de Howard Shore. Si en su última película Scorsese nos sorprende con una historia llena de magia, nostalgia y fantasía, su compositor habitual de las últimas películas también da un cambio radical a su estilo musical. La banda sonora de “La invención de Hugo” no tiene nada que ver con la trilogía de “El señor de los anillos” o la música de las películas de David Cronenberg. Se trata de una partitura alegre y juguetona, con melodías típicas del Paris de los años 30 que nos descubre una nueva cara de Howard Shore.

El musical que revisamos hoy es “Tommy”, la ópera rock que dirigió Ken Russell basada en el disco conceptual de The Who. El cantante de la banda, Roger Daltrey, debutó como actor en esta película y por ella se pasean también otras grandes estrellas de la música como Tina Turner, Eric Clapton o Elton John. Una película que se adelantó a su tiempo esbozando lo que años después sería la estética del videoclip.

Entre las películas que destacamos de la programación de los canales TCM y TCM Autor, nos vamos a fijar en “Whale rider”, una película ambientada en Nueva Zelanda que en 2004 dio la sorpresa en las nominaciones al Oscar. Su protagonista, la niña Kisha Castele Hughes, que entonces tenía 13 años, se convirtió en la actriz más joven de la historia en ser nominada como intérprete principal. “Whale rider, el jinete de la ballena” habla de las tradiciones mahoríes y cuenta con una interesante banda sonora compuesta por Lisa Gerrard, la que fuera miembro del grupo Dead Can Dance.

La cita con Notas de cine es, como siempre, las madrugadas del sábado al domingo de 5 a 6 y a partir del lunes podéis encontrar el audio del programa en los podcast de cadenaser.com.