Las críticas de ‘La Script’. Tom Cruise se enfunda la chupa de cuero y se lanza al escenario

Por La Script

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‘Rock of Ages’. Alocadamente divertida / David Martos

No hace falta ser un fanático del cine musical para dejarse mecer durante dos horas por melodías que todos tenemos en la cabeza, y más cuando se nos presentan hiladas en forma de historia de amor (y de música). La trama es floja, sí, el esquema es bastante irregular, pero las canciones y las interpretaciones son tan arrolladoras que ‘Rock of Ages’ merece la pena. La merece, principalmente, por Tom Cruise. El actor de 50 años, que cambia la chupa de ‘Top Gun’ por el riesgo de ‘Magnolia’ con pasmosa facilidad, vuelve otra vez a pasearse por el alambre… y sale airoso. En ‘La era del rock’ interpreta a Stacey Jaxx, una trasnochada estrella cuya fama comienza a declinar, y a la que vemos besar, respirar y alcoholizarse como si no hubiera un mañana. La piel de Cruise transpira espectáculo y años 80, y ese olor impregna al espectador con una fuerza indiscutible. Además, canta; y canta con muchísima dignidad.

Alrededor de la gran estrella, varios secundarios con mucho que decir. Alec Baldwin, con un tremendo barrigón y su melena canosa, se marca algún tema inolvidable en compañía del cómico Russell Brand; y qué decir de Catherine Zeta-Jones -que se llevó el Oscar por Chicago-, una alcaldesa consorte empeñada en limpiar Los Ángeles de la ‘contaminación’ rockera… a base de golpes de cadera y mucha picardía. Los jóvenes protagonistas -Diego Boneta y Julianne Hough- están correctos en su papel de novatos, Paul Giamatti ejecuta a la perfección -como siempre- su papel de manager abominable y la cantante Mary J. Blige se revela como una actriz con chispa. El director, Adam Shankman, lleva hasta la gran pantalla esta adaptación del musical del mismo nombre [en los escenarios desde 2005], y lo hace con eficacia. Quizá aprendiendo de las virtudes y los errores de ‘Hairspray’ (2007).

A través de canciones como ‘Any way you want it’ o ‘Can’t fight this feeling’, la cinta cuenta la historia de un mítico club rockero en Sunset Strip, de cómo los viejos amantes del género luchan contra todo para mantener abierto el templo a finales de los ochenta. Un local que sigue siendo el centro de los sueños y los anhelos de miles de jóvenes en Estados Unidos. ‘Rock of Ages’ es un divertimento sin pretensiones con el gancho de Tom Cruise… un muy recomendable refrigerio para la ola de calor que tenemos encima.

‘Ted’. Un oso (creíble) que habla / David Martos

El principal reto de una película en la que un oso de peluche habla, se comporta de forma grosera y se convierte en el mejor amigo del protagonista… es que el público se olvide de que es un oso. Que piense que es un actor más, con reacciones y comportamientos homologables al del resto del cast. Y eso, en ‘Ted’, ocurre. Es posible que el humor zafio del juguete [pueden imaginarse de lo que estamos hablando] no conecte con algunos públicos, pero la película consigue que nuestro cerebro acepte al personaje como uno más… dentro del típico argumento de novia-no-confía-en-novio-infantil-y-quiere-que-cambie. Todo un logro de Seth MacFarlane, el creador de la serie ‘Padre de Familia’ o ‘The Cleveland Show’, que aplica todo su estilo socarrón al guión, del que también es responsable.

El protagonista es Mark Wahlberg, un actor que tras unos comienzos ‘deshinibidos’ -todos recordamos ‘Boogie Nights’ (1997)- comenzó, poco a poco, a aceptar proyectos serios para consolidar su imagen de intérprete fiable. Ahora regresa a la comedia alocada en un papel que resuelve con eficacia, aunque quizá exceda en algunos años la edad del personaje. Al otro lado del ring… Mila Kunis, la actriz que alcanzó la fama internacional como contraparte de Natalie Portman en ‘Cisne Negro’, y que en ‘Ted’ interpreta a la novia de Wahlberg con bastante discreción. Nos declaramos absolutamente fanáticos del ‘cameo’ de Sam J. Jones, el mítico actor de ‘Flash Gordon’, que se ríe de sí mismo en una fiesta memorable. ‘Ted’ es, en definitiva, una película divertida para no mirar el reloj.

‘Brave’. Princesa sin príncipe / David Martos

No es habitual que una princesa Disney termine la película sin un príncipe (azul) colgado del brazo, y tampoco es nada habitual que una película de Pixar tenga una protagonista femenina indiscutible. Uniendo estas dos circunstancias nos acercamos a la historia de Mérida, una princesa escocesa que tiene que elegir príncipe para casarse (de entre tres candidatos más bien patanes) y que escoge tirar por el camino de enmedio; es decir, por hacer valer su voluntad. Así arranca una historia animada que tiene mucha fuerza visual… pero que quizá flojea algo más en el argumento. Al fin y al cabo, ya hemos escuchado en otras ocasiones la historia de la heredera del reino que se resiste a seguir la voluntad de sus reales padres. ‘Brave’ (Indomable) es la candidata ideal para perderse con los niños en el cine este fin de semana, con Lourdes Hernández (‘Russian Red’) como encargada de los temas musicales.

‘Silencio de hielo’. Congelados en la butaca / David Martos

Es curioso que una película que lleva como título original en alemán ‘Das letzte Schweigen’ ['El último silencio'], se haya traducido como ‘Silencio de hielo’, sobre todo teniendo en cuenta que transcurre durante dos calurosos veranos en Alemania. Quizá sea un método efectivo para atraer a las salas, con ese reclamo del frío, a los espectadores sobrecalentados por este agosto sahariano que nos asalta… La película parte de la desaparición de una adolescente en los años 80, y cuenta cómo un crimen similar se produce en nuestros días. El inspector que entonces no atrapó al asesino sospecha que se trata del mismo criminal… y decide que no ocurra lo mismo. Una película con un planteamiento así queda completamente deslucida por unas interpretaciones, en general, bastante flojas, que desconectan al espectador de la historia. Y entre eso y el aire acondicionado… La película se rodó en 2010 y está dirigida por el suizo Baran bo Odar.